手工刺繡與車繡
人類以繡線裝飾布面的作法幾乎與使用布料一樣悠久普及. 幾世紀以來, 世界各地發明了幾十種針法, 每一種都有不同的裝飾性. 有些針法如緞繡, 繡出的作品柔軟, 易變形, 雙面繡則計算精準, 遍用各法.
一般將刺繡分為兩種, 必須計算針數作品, 以決定採用何種針法; 另一種選擇則依線段的大小及圖樣方向決定.
緞繡 回針繡 法國結繡
縫紉機的發明使刺繡工藝提升了效率, 與手工刺繡相比, 式樣較有限. 但是對於富創意及有經驗的刺繡高手來說, 還是有極大的發揮空間. 車繡並不需要最新型的縫紉機, 一台基本的家用型縫紉機已足夠. 最重要的是了解自己的縫紉機可以作些甚麼.
車繡最大的限制是只能使用適合於縫紉機大小的繡線. 除了伸縮布料外, 大多數的布料都可以使用. 習作時速度愈慢愈好, 先使用中度或厚重些的布料; 待熟悉後再使用絲綢或其它輕薄料.
立體刺繡 * 珠飾鑲綴
各式珠子幾千年來一直被運用於製作精緻珠寶及點綴在衣物衣飾上. 早期所有的珠子都是手工製作, 因此只有富人才買得起. 現在人則有五花八門各色的選擇. 珠子有各種尺寸及形式, 大多數有孔貫穿中央. 選擇玻璃及塑膠材質, 端視用於是否用於衣物而常清洗及重量等問題.
平版的布面總因刺繡編織上珠子而閃閃動人, 印花設計也能因珠子而添光彩; 利用珠子來點綴邊飾則更見風華.
自己動手作並不難, 祕訣之一在於進行前, 可將構想形成草圖, 畫在薄紙上; 再將薄紙縫於底布上, 縫上珠子後再將紙撕去. 複雜的珠飾應該在縫繡上底布前先於布面依次預排. 如果是薄布料, 先給布加襯裡. 串線要儘量配合布料及珠子及一支針眼細小的針來搭配運用.
立體刺繡 * 緞帶飾繡
緞帶則另有風情. 傳統上, 緞帶有愛情與高雅的象徵意義, 自古運用極多. 雖然目前緞帶比起古時已較不昂貴, 但仍較一般布料珍貴.
緞帶的質材最常運用絲, 綢, 紗或人造絲. 運用廣泛, 編, 摺, 繡, 縫皆可, 常常收集各色及寬窄不同的緞帶, 日常可以作許多應用.
自十八世紀起, 緞帶繡即被使用於衣物和配件的裝飾上, 這種裝飾的方法近來重新廣受採用. 緞帶鏽以一條緞帶繡出的範圍要寬廣於一般刺繡可能要花費許多針線及工夫才能繡出的範圍. 絲質緞帶雖然脆弱易損, 但成品特別出色.
緞繡已被發展成一門專門的技術, 如直針繡, 法國結, 回針繡等一般刺繡針法可以運用到緞繡上, 更有專門的設計針法, 主要為顯示緞帶的立體感又不致於在洗滌時脫落.
老祖宗二三事
宋繡
宋朝有許多繡品陸續在近年出土, 在針法上有接針, 搶針, 鋪針, 纏針, 貼繡, 釘線, 齊針, 辮子股針, 打籽等, 針法的運用已相當熟練, 而如蘇州瑞光塔發現的刺繡經袱, 是羅地上繡花草紋, 特別運用了斜纏針與接針, 使繡布兩面平齊無線頭, 確定為後世雙面繡的濫殤.
北宋刺繡, 可稱畫繡合一, 宮廷著名畫家范長壽, 崔白, 黃荃等, 描繪釋道神佛, 農家風俗, 山水樹石, 牛馬, 花卉燕鳥等, 題材廣泛. 特別是工筆花鳥畫對刺繡的影響深遠, 佳者較畫更勝.
宋代刺繡所用的繡針, 細如髮, 據"清異錄"所載, 是匠師朱湯所製, 運用在宋代的刺繡上, 因而能"山水, 人物, 樓臺, 花鳥, 針線細密, 不露邊縫. 其用絨一二絲, 用針如髮細者為之, 故眉目畢具, 絨彩奪目, 而豐神宛然, 設色開染, 較畫更佳, 女紅之巧, 十指春風, 迥不可及"(蕉窗九錄)
除了金銀線繡之外, 珍珠繡也是宋代刺繡中最珍貴的繡品. 宮廷為了滿足豪華生活所需, 在廣西大量採集珍珠. 此時中外貿易也非常繁榮, 中國和阿拉伯國家經常來往, 從福建泉州港進口了大量的珍珠, 原料來源無虞, 因而珠繡開始發展.
元明刺繡
宋朝靖康元(1126年)年冬, 金兵攻入首都汴京, 將京城的財物洗劫一空, 俘虜的帝王, 宦門, 仕族及后妃約有數千人盡沒為奴婢, 但對醫人, 樂工及繡工等稍加優待. 繡工不參加笨重的勞動, 而是為高官顯要鏽製物品. 元朝的宮廷服裝也很華麗, 三品以上飾以金線繡, 有的后妃的上衣遍繡全枝花卉, 儀衛的導從, 將士們也穿著紫青緋等絲綢服裝, 上面繡著寶相花, 麒麟, 盤鳳, 梅花, 芙蓉, 瑞馬等圖案. 由於元代的統治者的祖先過的是遊牧生活, 因此在刺繡上也出現了獨角獸, 熊, 鹿, 山林等特別的圖案.
元繡, 先春四喜, 藏於故宮
明代再度掀起刺繡高潮, 朝廷仔細的規定了帝王后妃及各級官宦仕家的服裝圖樣, 服飾刺繡圖案的多樣化以及品種的多樣化, 促使刺繡工藝的發展. 在官吏士大夫家庭裡, 不少貴婦擅長女紅, 繡製自己家庭中所須的繡品, 收藏和鑑賞精妙的繡品, 也成為上層社會時髦的風尚.
"明代顧繡"名震中外, "顧繡"傳為明嘉靖年間, 進士顧名世家繆氏善繡而著稱, 居住上海露香園, 又稱露香園繡. 顧家代代相傳, 繡品精絕, 為世人所爭相購藏. 尤以名世次孫媳韓希孟, 擅長溶合繡技於畫理中, 在針法及色彩的運用上出神入化, 世人將其作品稱為韓媛繡. 不論花卉, 翎毛, 山水, 人物, 其繡作並非模仿原作, 而是利用刺繡的特色, 強化裝飾效果.
喜慶的清繡
清代的刺繡, 承襲了宋繡的繡畫餘緒及明代顧繡的良好基礎上, 隨著政權的穩定, 社會經濟的恢復, 開始大規模的發展起來. 不僅題材更為廣泛豐富, 繡技及花紋色彩也多樣絢麗. 據雪宦繡譜所列, 用色達88色, 再加以深淺變化可達745種之多.
日用繡品由於需求殷切, 因此皇室幾乎從身上穿的, 几案桌上擺的, 壁柱上掛的到腰頸懸垂飾品; 上自皇帝王公貴族的袍服帽靴, 下自緣邊, 領口, 補子, 以及被套帳飾, 家具飾件, 小品繡如荷包, 鏡袋, 香囊扇套莫不以繡為飾, 生活中嗜喜繡品之風尚已達空前.
刺繡的題材除了傳統的山水花鳥人物外, 特別喜歡寓意吉祥的圖案, 利用諧音及內在含意, 表現出對生活的期望. 圖案組織用團花, 開光及錦地襯底的方式, 清代中期流行花紋佈滿地的"滿地嬌", 多用金線, 顯現富麗光澤, 是清代極富創新的成就.
各地繡莊, 繡坊, 繡作鋪因勢興起, 形成各自的地方風格. 分別在蘇州, 廣州, 長沙, 成都形成重要聚集, 於是有號稱中國四大名繡的"蘇繡", "粵繡", "湘繡", "蜀繡"的各類繡品傳遍中外.
而南京, 蘇州, 杭州所設立的江南三織造局, 專司承造宮中用品, 專業性的繡工, 專職於製龍袍, 所以最高度的繡技都呈現在一件袍服上, 成為清代繡品的傑作. 仔細觀查存世的刺繡龍袍, 其所使用的針法有齊針, 套針, 搶針, 接針, 刻鱗針, 環籽針等十餘種.
蘇繡小貓及上海繡花鞋
中國四大名繡中以蘇繡為首, 蘇繡的構圖簡鍊, 主題突出, 形象生動, 意境深邃, 在色彩上, 文靜而典雅, 雖鮮明而不豔俗, 雖淡雅而不單薄. 在技藝上, 繡工精巧, 細膩, 擘細線細如游絲, 於細緻處見工夫.
蘇繡的針法, 多種多變, 各種針法都有它不同的線條組織和獨特的表現法. 雙面繡, 即正反兩面都相同的繡品, 尤為極品中的極品.
1957年成立的蘇州刺繡研究所, 網羅人才, 整理技法, 蘇州刺繡研究所還繡製了白孔雀, 海棠, 小貓等不少的優秀作品, 特別以小貓繡工精細, 形象生動而聞名全世界, 自1961年起成為蘇州刺繡的名牌優秀作品(上為名師余振輝作品). 有擺飾工品出售, 價格高昂卻一件難求.
繡貓的絲線是由粗到細, 層層施密的, 繡製邊緣瓢毛的絲線是最細的, 有的甚至將一根絲線擘成48分之一, 這一縷縷的遊絲, 常人的眼睛根本看不見, 但刺繡匠師的一雙巧手, 穿針引線, 繡出了小貓柔軟的毛絲及毛茸茸的質感, 至於貓的眼睛, 更是刻劃得細緻入微, 一雙眼睛大約用上十五六種色彩, 由於絲線光澤回動的優點, 小貓眼睛視線竟能跟隨觀賞者的位置變化而移動.
另外一個令人著迷但是容易買到的的蘇繡繡品就是繡花鞋, 上海著名的街市, 小花園, 從五六十年前開始, 就是專門銷售繡花鞋商號的集中地. 上海繡花鞋傳承蘇繡, 講究工細, 藝精及質優, 每一雙鞋都要經過五十多個工序, 即使是最普通的鞋底及鞋面的縫合處, 也都精心繡製了配合鞋面花樣的線條, 以上海長征鞋廠出品的最為國際消費者喜愛
粵繡荷包
粵繡, 是廣東刺繡的總稱, 包括了以廣州及其鄰近的南海, 番禺, 順德等縣的廣繡和潮州的潮繡, 在中國的刺繡中, 粵繡的特色市構圖富有圖案裝飾樂趣, 色彩濃郁鮮麗, 繡線光整平滑, 紋理清晰, 在針法上運用金銀墊線, 立體感強, 具有富麗堂皇的特色.
粵繡的品種很多, 除了條屏, 掛屏, 屏風, 座屏等藝術欣賞品外, 絕大部份是被面, 枕套, 靠墊, 頭巾, 披肩, 睡衣, 繡花鞋, 戲劇服裝, 床帷, 臺帷, 寺廟佛堂的裝飾品等. 在題材上, 主要有人物, 花果, 龍, 鳳, 百鳥, 博古, 走獸等. 如果說湘繡的傳統題材是獅, 虎, 蘇繡的題材是貓, 金魚, 那麼粵繡的傳統題材便是百鳥朝鳳和龍鳳圖了.
廣州自乾隆年間以來, 成為中國對西洋貿易的唯一港口, 對外經濟及文化的快速交流, 也促進了粵繡的發展, 清代末年粵繡已經行銷歐美各國, 1923年的倫敦博覽會上, 廣州刺繡藝人魯炎等在會上表演, 令各國觀眾嘆為觀止, 但粵繡到了1949年前夕, 政治的動蕩不安使得廣州的刺繡匠師只剩30多人, 幾乎已到了人亡藝絕的境地. 索幸1950年開始迅速恢復, 1952年首先在潮州市成立抽紗公司, 下設刺繡部, 組織刺繡生產和出口. 1956年, 成立潮州市刺繡廠, 同年藝峰, 民藝刺繡生產社也成立了. 1957年廣東省, 廣州, 潮州市先後成立了工藝美術研究所, 組織力量, 總結整理了著名刺繡藝術家余德, 黃妹等人的技藝經驗和傳統針法, 多年來, 有丹鳳朝陽, 我愛小雞等一千多件優秀繡品被選送國外展覽, 或作為國家禮品贈送外賓.
此外, 粵繡在民間也是非常流行的, 刺繡香包, 荷包是民間常見的繡品, 有的作為姑娘們的佩帶之物, 散發幽香, 作用有如噴灑香水; 有的作為定情的信物, 充滿了浪漫的思念.
潮州的刺繡香包是聞名世界的工藝品. 潮州香包的繡製工藝複雜, 用料主要有綢緞, 布絨, 金銀線及裝飾金屬或玻璃珠, 製作一件成品要經過刺繡, 剪樣, 貼底, 盤金, 縫合, 填塞棉絮或香料, 穿珠等十多道工序, 過去主要是農村家庭的手工藝品, 而特別精緻的香包則奉獻給寺廟, 如今則有商社組織生產並出口, 著名的商行每年出口萬件香包不足為奇. 而這些出口的香包上, 為了行銷歐美市場, 借薦了粵繡釘金墊繡的傳統技法外, 取材了聖誕老人, 小天使等圖樣, 非常有趣.
蜀繡軟鍛套面
蜀繡, 主要產地是四川成都, 和蘇繡, 湘繡, 粵繡並稱為中國的四大名繡. 蜀繡的記載, 最早見於西漢揚雄的蜀都賦, 西南師範博物館收藏有南宋紹熙年間的蜀繡"公雞, 雞冠花", 時間距今有八百多年. 清代道光年間, 成都開始有了刺繡作坊, 後來工匠日益增多, 技藝也不斷提高, 繡品大多為日常生活用品.
蜀繡的品種, 大致分為藝術欣賞品和生活日用品兩種, 欣賞品主要有條屏, 座屏等. 日用品的種類更多, 有被面, 枕套, 靠墊, 桌布, 床罩, 頭巾, 手帕等. 尤其以蜀繡龍鳳軟緞被面最為著名.
"芙蓉, 鯉魚"和"公雞, 雞冠花"是蜀繡的優秀傳統作品, "芙蓉, 鯉魚"是在潔白的綢緞上繡製粉紅色的芙蓉花和幾條肥腴豐滿的鯉魚. 大小參差的鯉魚, 搖頭擺尾, 前游後隨, 或浮於水面, 或沉於水底, 層次分明. 僅一條鯉魚, 就採用了三十多種不同的針法, 例如用虛實針表現鰭, 尾的輕薄而透明的質感.
"公雞, 雞冠花"則採用了傳統的暈針, 即線條順著物像刺繡, 排列整齊, 毫不重疊, 因而邊緣整齊, 如同刀切斧斫. 公雞的尾羽雖然相互交叉重疊, 但由於採用了暈針, 仍然排列整齊, 一絲不茍, 生動的表現出尾羽的質感, 閃耀著藍黑色的光澤. 每枝羽毛都繡得生動自然. 如用畫筆勾勒似的. 公雞的羽毛在不同部位, 質感也不同, 例如頭部的毛細密, 頸背部的毛則光滑, 腹部的毛卻蓬鬆, 這些都是用不同的針法靈活而巧妙的表現的. 為了表現雞冠的豐腴厚實, 藝師採用傳統的打籽針的作法, 使一隻雄雞躍然出現在緞面上. 同時陪稱的雞冠花也以同樣針法繡製, 整體繡面看起來協調統一, 在日用上是美學饗宴.
東方趣聚樂部 去除絲繡上的汙漬
織錦刺繡固然美麗, 但不慎沾染污塵油漬該怎麼辦? 去除污漬是一件細緻而且慎重的工作, 不洽當的處理不僅會影響織錦刺繡的色澤與美觀, 嚴重的還會損傷材質本身, 降低其保存的壽命, 所以操作去污的過程中, 應注意下列事項:
擦拭污漬時, 應使用乾淨的棉花或白棉布, 沾著中性清潔濟由污漬的外圍向中心擦拭, 以防止其進一步擴散.
不要使用漂白水, 氨水等強鹼清潔劑去污, 如果油漬極其嚴重, 就必須用清水大量稀釋後再行使用; 並且動作要立即輔以大量清水沖化.
使用任何清潔劑都必須用清水充份沖洗乾境.
化學清潔劑的天然代用品:
對付霉斑 先用毛刷刷去表面霉斑, 再用酒精擦除.
口紅, 印泥 用泡過的茶葉除去油份再用酒精洗除.
墨汁 先用水去除, 在用飯粒搓揉後用水清洗
鐵鏽 - 輕微的用熱水便可去除, 嚴重的則可使用檸檬酸擦拭後再用清水沖洗
5. 其它污漬的應急處理
咖啡, 茶, 果汁 立即用清水吸拭後再用清潔劑清洗
原子筆油 用丙酮擦拭, 再用酒精去痕跡
汗漬 百分之一的鹽水浸泡一會兒再用溫肥皂水洗滌.
認識常用布料
無論是精緻稀少的絲綢刺繡, 高貴典雅的緹花錦織, 輕柔的平印花紋布, 或是運用高科技製造的人造纖維, 佈置居家, 眾多的花色, 不斷換新. 除了選擇式樣外, 讓我們先來認識一些基本知識.
首先, 此地布料計算單位, 通常是以台尺, 碼, 才計算. 熟記換算公式, 買布時容易換算.
一台尺 = 30公分
一碼 = 三台尺 = 90公分
一才 = 一台尺*一台尺 = 30公分 * 30公分
常見的家飾布料
印花布 最廣泛使用的材質, 適用於窗簾, 沙發, 寢飾, 桌巾, 可水洗.
緹花布 以機器將圖案經由紗線交織而成, 布料厚實, 圖案立體. 必須乾洗; 常用於沙發布, 價格較高.
平織布 圖案以機器織成, 唯織成之圖樣不及緹花立體, 但可水洗, 價格與印花布可競爭, 適用範圍廣.
